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10 개의 애매한 전자 악기

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대부분의 사람들에게 전자 음악을 대표하는 1960 년대 악기 인 Moog 신디사이저와 1920 년대부터 우리에게 으스스한 전자 사운드를 제공 한 Theremin에 대해 잘 알고 계실 것입니다. 그러나 그 과정에서 재능과 기술 개발을 결합하여 음악을 합성하는 다양한 기술을 사용하는 수십 개의 다른 악기가있었습니다. 익숙하지 않은 몇 가지가 있습니다.

1. 오 케스트 리온 1805

Jayron32의 사진.

오 케스트 리온은 많은 악기의 소리를 재현 한 악기의 이름입니다. 이 음악 기계는 전기로 구동되며 연주자 피아노처럼 롤에서 음악을 읽습니다. 최초의 악기는 1805 년 루트비히 판 베토벤의 친구 인 요한 네포 무크 말젤이 발명 한 판 하모 니콘이었습니다. 이 아이디어는 Wurlitzer 및 Seeburg와 같은 회사에서 확장되어 파이프 오르간, 타악기, 바이올린 및 피아노와 같은 여러 악기가 포함 된 거대한 음악 기계가되었습니다. 크고 비싸서 주크 박스의 선구자였던 술집과 기타 공공 장소에서 사용되었습니다. 전기적이지만 기계적으로 음악을 제작 했으므로정말전자 음악의 정의에 적합합니다. 그러나이 악기는 다른 사람들이 기계로 오케스트라 사운드를 재현하도록 영감을 주었기 때문에 좋은 출발점입니다.

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2. Helmholtz 사운드 신디사이저 c. 1890 년

Helmholtz Sound Synthesizer는 steampunk의 경이로움입니다. 작은 키보드로 제어되며 자석으로 음차를 조작하여 소리를 생성했습니다. 19 세기 후반 독일의 물리학 자 Hermann von Helmholtz가 다른 많은 작업을하는 동안 설계되었습니다. 배음을 결합하고 주파수를 다양 화함으로써 그는 다른 악기뿐만 아니라 사람의 목소리와 음색을 모방 할 수있었습니다. 이 특정 모델은 1905 년부터 10 월 경매에 올 것입니다.

3. 텔 하모늄 1897

Thaddeus Cahill은 1897 년에 그가 Telharmonium이라고 부르는 악기를 발명했습니다.이 거대한 악기는 발전기 (다이나모)로 다른 크기의 톤 휠을 돌려 전자적으로 음악을 제작했습니다. 생성 된 톤은 전화선으로 전송되었습니다. 톤 휠은 다른 악기처럼 들리도록 조정할 수 있으므로 건반 연주자가 전체 오케스트라를 모방 할 수 있습니다. 테 하모니 움은 많은 공간을 차지했습니다. 첫 번째 버전은 무게가 200 톤이 넘었고 그것을 옮기려면 12 대의 열차가 필요했습니다! 하지만 텔 하모니 움은 자주 움직일 필요가 없었습니다. 콘서트는 전화로들을 수 있도록 마련되었습니다. 다른 덜 비싼 악기에 의해 가려지기 전에 만들어진 Telharmonium은 3 개뿐이었습니다. 불행히도 Telharmonium의 녹음은 존재하지 않습니다.

4. 온 데스 마르테 노 1928

Maurice Martenot은 1928 년에 Ondes Martenot을 발명했습니다. 전자 사운드는 진공관 내부의 진동에 의해 생성되었으며, 그 주파수는 키보드 또는 키보드를 가로 지르는 밴드에 의해 변경되었습니다. 위는 Martenot 자신의 1934 년 공연입니다.

5. 트라 우토 늄 1929

Matthias Kabel의 사진.

독일의 엔지니어 인 Friedrich Trautwein은 1929 년에 Trautonium을 도입했습니다. 저항선에 손가락을 대고 금속 막대에 손가락을 대고 압력에 따라 부피를 조절하여 연주합니다. 그 소리는 테레 민을 연상시킵니다. 소리는 진공관의 주파수 진동에 의해 생성되었으며 나중에 트랜지스터로 변경되었습니다. 사실 Trautwein의 동료 인 Oskar Sala는 2002 년까지 계속해서 Trautonium을 개발하고 개선했습니다! 이 비디오에서 Trautonium을 들어보십시오.

6. Clavivox 1956 년

Flickr 사용자 Brandon Daniel의 사진.

작곡가 Raymond Scott은 전자 음악의 선구자였습니다. 그는 1956 년 그의 젊은 조수인 Robert Moog가 만든 테레 민을 포함하는 신디사이저 인 Clavivox의 특허를 받았습니다. Scott은 각각 다른 기능을 가진 여러 버전의 Clavivox를 만들었습니다.

7. 일렉트로 늄 1969

Scott은 50 년대 후반에 자신의 음악을 작곡 할 기계를 만들기 시작했습니다. 그의 Electronium의 유일한 작동 모델은 1969 년에 공개되었습니다. 그것은 작곡 된 음악을 연주 할 수 없었고 실제로 키보드도 없었지만 즉석에서 음악을 작곡하고 동시에 연주하도록 프로그래밍되었습니다. Berry Gordy는 Motown을 위해이 제품을 구입했고 결국 Scott을 고용하여 Motown의 전자 음악 사업부를 운영하게되었습니다. 그 동안 Scott은 실제로 Electronium 작업을 마치지 않았으며 악기가 실제로 Motown 녹음에 사용되었는지 여부는 알 수 없습니다. Electronium은 이제 Devo의 Mark Mothersbaugh에 속하지만 제대로 작동하지 않습니다.

8. 아이겐 하프 2001

Thomas Bonte의 사진.

Eigenharp는 하나의 악기에서 피아노, 기타 및 목관 악기의 대체품으로 홍보됩니다. Eigenharp는 2009 년부터 대중에게만 사용되었습니다. John Lambert는 2001 년에 전자 기기에 대한 연구를 시작했습니다. 기존의 전자 기기보다 표현력이 뛰어나고 다양한 기기보다 다재다능한 기기를 만들 겠다는 목표를 표명했습니다. 뮤지션은 라이브 공연에 끌려 가야합니다. Eigenharp는 건반이 압력과 속도에 반응하고 호흡 파이프를 사용하여 사운드를 제어 할 수 있다는 점에서 클래식 악기에 가깝습니다. 또한 이펙트와 드럼을 추가하는 컨트롤러와 반주 용으로 프로그래밍 할 수있는 시퀀서가 있다는 점에서 전자 악기의 장점이 있습니다. 다양한 수준의 기능을 사용할 수있는 세 가지 모델이 있으며 그에 따라 가격이 책정됩니다. YouTube에서 Eigenharp 트리오를 들어보세요.

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9. Zeusaphone 2007

Dracoswinsauer의 사진.

Zeusaphone은 Tesla 코일로 음악을 만들 때 얻는 제품이지만 일부는이 악기를 Thoremin이라고 불렀습니다. 두 이름 모두 신화 적 신의 이름을 초기 악기 (Sousaphone 및 Theremin)에 적용하여 만든 말장난입니다. 가장 잘 알려진 테슬라 코일 밴드는 ArcAttack입니다. 그들은 두 개의 수제 테슬라 코일을 사용하여 최대 12 피트 길이의 호를 보내고 최근에는 코일 공연에 패러데이 슈트를 입은 인간도 포함합니다. 밴드의 웹 사이트에서 다양한 음악을 들어보세요.

10. Otamatone 2009

Otamatone은 만화 얼굴의 음표를 닮은 전자 악기입니다. 말도 안되는 기계를 전문으로하는 Tosa 가족의 예술 협력 인 Maywa Denki의 Novmichi Tosa가 발명했습니다. 여기에서 Otamatone을 구입할 수 있습니다. 이 비디오에서이 귀여운 악기를 들어보세요.