스타 워즈에 대해 모르는 50 가지

스타 워즈 데이를 기념하는 가장 좋은 방법은 멀리 떨어진 은하에 대해 새로운 것을 배우는 것입니다. 여기 할리우드에서 가장 상징적 인 우주 서사시에 대한 50 가지 흥미로운 사실이 있습니다.

1. 루크 스카이 워커는 수많은 얼굴을 가진 영웅입니다.

동화, 서부 및 1930 년대 공상 과학 연재물에서 똑같이 영감을 받았지만 George Lucas는 원작의 이야기 프레임 워크를 기반으로했습니다.스타 워즈(1977) Joseph Campbell의 책 이론을 중심으로천개의 얼굴을 가진 영웅.

이 책은 일반적인 신화 적 모티프를 추적하고 Beowulf 나 Arthur King과 같은 세대를 거쳐 전승 된 전 세계의 신화가 기본 구조를 공유한다고 주장했습니다. Campbell에 따르면,“영웅은 평범한 세계에서 초자연적 인 경이로움의 지역으로 모험을 떠납니다. 그곳에서 엄청난 세력이 만나 결정적인 승리를 거두었습니다. 영웅은 동료 남자에게 혜택을 줄 수있는 힘으로이 신비한 모험에서 돌아옵니다.” Lucas는 루크를 주인공으로하여 이러한 아이디어를 그의 이야기에 접목했습니다.

2. LUCAS는 스토리의 P.O.V를 위해 AKIRA KUROSAWA에 의존했습니다.

루카스는이 거대한 공상 과학 우주 오페라를 개인적이고 공감할 수있는 규모로 말하는 방법에 어려움을 겪었고, 구로사와 아키라 감독의 1958 년 영화에서 그 답을 찾았습니다.숨겨진 요새. 루카스는 적진 뒤의 사악한 부족으로부터 아름다운 공주를 보호하는 사악한 장군의 이야기를 들려 주면서“내가 정말 흥미로 웠던 점은 이야기가 가장 낮은 두 명의 캐릭터로부터 전해졌다는 사실이었습니다. Criterion Collection의 Kurosawa 클래식 출시. “나는 그것이 좋은 방법이 될 것이라고 결정했습니다.스타 워즈이야기. Kurosawa가 그랬던 것처럼 가장 낮은 두 캐릭터를 취하고 그들의 관점에서 이야기를 전하십시오. 어느,스타 워즈두 개의 드로이드가 가장 큰 영향을 미쳤습니다. 적진을 통과하려는 공주가 있다는 사실은 그 무엇보다 우연의 일치였습니다. '

우연이 아닐 수도 있지만 '제다이'라는 단어는 일본어에서 파생 된 것으로 추정됩니다.지다이게 키'시대 드라마'를 의미하거나 Kurosawa와 같은 일본 감독이 일반적으로 만드는 영화의 유형 (루카스에게 분명히 영향을 준 영화)을 의미합니다.

3. LUCAS의 스크립트 초기 초안이 너무 깁니다.

1973 년 루카스는 영화의 성공에 따라 원래 '스타 워즈'라는 제목의 13 페이지 분량의 이야기를 유니버설 스튜디오와 유나이티드 아티스트에 제출했습니다.아메리칸 그래피티(이는 Best Picture와 Lucas의 Best Director를 포함하여 5 개의 오스카 후보에 지명되었습니다) 같은 해. 두 스튜디오는 멀리 퍼져있는 공상 과학 화려 함이 너무 혼란스러워서 통과했습니다.

치료는 결국 20 세기 폭스의 헤드 인 앨런 래드 주니어 (Alan Ladd Jr.)가 1974 년에 루카스에게 영화를 만들기 위해 예비 계약을 맺었습니다. 그러나 루카스가 제출 한“최종”각본은 200 페이지 이상 (각본의 평균 길이는 95 ~ 125 페이지 사이)이어서 루카스는 마지막 두 막을 잘라 내고 각본의 첫 번째 막을 완성 된 이야기로 제시했습니다. 스크립트는스타 워즈, 그리고 초기 거대 시나리오의 마지막 두 막은 결국 확장되고 구체화되어제국의 반격과제다이의 귀환.

4. LUCAS는 영화를 판매하기 위해 시각 보조제를 사용했습니다.

20th Century Fox가 거의 1,000 만 달러의 대규모 예산을 승인하도록하기 위해 (최종 예산은 약 1,100 만 달러가되었지만) Lucas는 다음과 같이 말했습니다.스타 워즈그는 일러스트 레이터 랄프 맥쿼리 (Ralph McQuarrie)에게 의뢰 한 일련의 21 개의 그림을 가지고 있습니다. 여기에는 Tatooine에 C-3PO 및 R2-D2 충돌 착륙 장면, Vader가 Luke (당시 'Starkiller'라는 성)와 그의 광선 검, Mos Eisley cantina, Docking Bay 94의 Millennium Falcon과 대결하는 장면이 포함됩니다. Death Star 참호, 그리고 결국 Bespin이 될 떠 다니는 도시의 전망제국의 반격.

5. LUCAS는 처음에 극도의 캐스팅 선택을 위해 계획되었습니다.

Lucas는 사전 제작 과정에서 다양한 캐스팅 변형 아이디어를 가지고 놀았습니다. 그는 아프리카 계 미국인 배우 만 캐스팅하고 일본 배우 (구로사와 아키라가 좋아하는 미후 네 토시로를 오비완 케노비로 좋아하는 토시로) 만 사용하고, 그 다음에는 작은 사람 만 사용한다는 생각에 시달렸다. 후자 중 Lucas는“이 아이디어는반지의 제왕. '

6. HARRISON FORD는 우연히 혼자서 캐스팅되었습니다.

Lucas는 7 개월 간의 캐스팅 세션을스타 워즈그의 친구이자 동료 감독 인 Brian De Palma와 함께캐리동시에. Lucas는 이전에 한 번도 작업하지 않은 알려지지 않은 얼굴을 찾고 있었고 처음에는 Lucas ’s에서 길항 주인 Bob Falfa로 등장한 Harrison Ford를 데려 왔습니다.아메리칸 그래피티— 오디션 배우에게 대사를 제공합니다.

Lucas는 젊은 Kurt Russell을 포함한 수십 명의 배우를 Han의 역할로 보았지만 다른 배우들에게 Ford의 딜리버리 라인을 너무 좋아해서 그를 굴복시키고 캐스팅했습니다.

7. 사운드 디자이너 BEN BURTT는 완전히 새로운 사운드의 세계를 창조했습니다.

이제 전설적인 사운드 디자이너 Ben Burtt가 시작되었습니다.스타 워즈USC 영화 학교를 갓 졸업했습니다. 그는 영화를위한 완전히 새롭고 유기적 인 사운드 스케이프를 만드는 임무를 맡았는데, 당시 공상 과학 영화를 위해 의도적으로 전자적이고 '미래적인'사운드를 만드는 경향과는 상반되었습니다.

그가 만든 첫 번째 음향 효과는 곰, 사자, 바다 코끼리, 오소리의 발성을 혼합 한 Chewbacca의 목소리였습니다. R2-D2의 '음성'은 Burtt가 직접 연주 한 베이비 쿠스를 모델로 한 신호음 및 붑 소리와 일치하는 신디사이저의 루프를 사용하여 만들어졌습니다. 다스 베이더의 악명 높은 호흡은 스쿠버 탱크의 레귤레이터 내부에 마이크를 넣어 녹음되었습니다. Tusken Raider yowl은 노새 소리와 노새 소리를 모방하는 사람들의 혼합물입니다. 광선 검 쉿 소리는 유휴 35mm 필름 영사기의 윙윙 거리는 소리를 혼합하고 약간 깨진 마이크 케이블을 오래된 텔레비전 세트의 튜브로 통과시켜 만들어졌습니다.

8. 'DARTH VADER'라는 이름은 LUCAS에 특별한 것이 아닙니다.

“그것은 허공에서 나온 또 하나의 것입니다. 언젠가는 머릿속에 떠 올랐습니다.”Lucas는 J.W. Rinzler의스타 워즈 제작. 그는 나중에 말했다구르는 돌: '다스'는 어둠의 변형입니다. 그리고 'Vader'는 아버지의 변형입니다. 그래서 그것은 기본적으로 Dark Father입니다.”

9. 올슨 웰스는 거의 다트 베이더였습니다.

George Lucas는 원래 Orson Welles를 Darth Vader의 목소리로 원했지만 Welles의 유명한 바리톤이 너무 알아볼 수 있다고 생각했을 때 아이디어를 포기했습니다.

10. JAMES EARL JONES는 하루보다 적은 시간을 투자했습니다.

Lucas는 배우의 확실한 바리톤 때문에 Jones를 Darth Vader의 목소리로 선택했습니다. 그는 서비스 비용으로 7500 달러를 받았으며 모든 라인을 2 시간 반 만에 완료했습니다. 'Vader는 인간 표현의 아름다움과 미묘함을 결코 배운 적이없는 사람입니다.'Jones가 말했습니다. '그래서 우리는 내 작업의 핵심이 매우 좁은 범위의 표현을 유지하는 것임을 깨달았습니다. 그것이 비밀이었습니다.'

11. 영화의 상징적 인 오프닝 크롤은 실용적인 효과로 만들어졌습니다.

원래 영화의 오프닝 크롤링 (플래시 고든영화에 영감을 준 연재물)은 실제로 6 피트 길이의 검은 색 종이 배경 위에 2 피트 너비의 다이 컷 노란색 글자를 카메라로 조심스럽게 배치하여 크롤링을 모방하기 위해 천천히 통과했습니다. 총 3 시간이 걸렸습니다.

12. 루크와 레이아가 죽음의 별 CHASM을 가로 지르는 스윙은 정말…

상대적으로 적은 생산량스타 워즈잉글랜드의 Elstree Studios에서는 주연 배우들에게도 가능한 한 코너를 잘라야했습니다. Luke와 Leia가 Death Star의 틈새에서 상징적 인 스윙을 할 때가되었을 때 Mark Hamill과 Carrie Fisher는 제작이 스턴트 더블을 감당할 여유가 없었기 때문에 직접해야했습니다.

안전 장치로 고정 된 배우들은 한 번의 테이크에 스튜디오 바닥에서 30 피트 위의 플랫폼을 가로 질러 스윙했는데, 이는 최종 영화에서 볼 수있는 것입니다 (단, 무광택 페인팅을 사용하여 포스트 프로덕션에서 바닥이없는 것처럼 보이도록 드롭이 길어졌습니다. ).

13. 오리지널 밀레니엄 팔콘은 완전히 다르게 보였습니다.

Millennium Falcon의 원래 컨셉 모델은 우리가 지금 알고있는 평면 디자인과는 달리 길고 원통형이었습니다. 모델 제작자는 디자인이 1970 년대 영국 TV 시리즈의 우주선과 너무 비슷하다고 불평했습니다.우주 : 1999그래서 Lucas는 날아 다니는 햄버거처럼 보이고 개복치처럼 항해하는 완전히 다른 무언가를 만들라고 그들에게 말했습니다.

그러나 Falcon 프로토 타입의 변형은 영화에서 끝납니다. 개막 장면에서 임페리얼 스타 디스트로이어를 달아난 Rebel Blockade Runner입니다.

14. LUCAS는 우주 전투를 위해 실제 전쟁 장면을 사용했습니다.

Industrial Light and Magic은 현재 세계 최고의 특수 효과 회사 중 하나이지만 1970 년대 후반에는 캘리포니아 Van Nuys의 빈 창고에있는 예술가 그룹이었습니다. 특수 효과를 만들기 위해 특수 컴퓨터 제어 카메라 리그와 같은 기술을 발명 한 회사스타 워즈은 단 6 개월 만에 1 년 분량의 작업을 완료하는 임무를 맡았습니다.

루카스는 자신이 원하는 고강도 및 최첨단 시퀀스 유형에 대한 아이디어를 제공하기 위해 오래된 뉴스 릴을 사용하여 2 차 세계 대전의 공중전 장면을 함께 잘라 냈습니다. ILM은 결국 한, 루크, TIE 전투기 사이의 밀레니엄 팔콘에서 우주 전투를 포함하여 프레임별로 많은 시퀀스를 Lucas가 제공 한 영상과 직접 일치 시켰습니다.

15. 극장가는 영화 상영을 원하지 않았습니다.

40 개 미만의 극장이스타 워즈개봉일이 현충일 이전으로 옮겨진 후 (스튜디오는 붐비는 여름 영화 슬레이트에서 폭탄을 터뜨릴 것이라고 생각했습니다).

같은시기에 20 세기 폭스는라는 베스트셀러 책의 각색 판을 발표 할 예정이었습니다.자정의 반대편, 어떤 극장이 보여주고 싶어했는지. Fox는 모든 극장에서자정의 반대편또한 보여야한다스타 워즈, 이로 인해 영화의 화면 수가 늘어났습니다. 말할 필요도없이,스타 워즈결국 그 당시까지 가장 높은 수익을 올린 영화가되었습니다.자정의 반대편2,500 만 달러를 돌파하지도 않았습니다. 그리고 영화관에서 다른 영화와 대가로 한 영화를 상영하도록 요구하는 것은 실제로 불법 이었기 때문에 20th Century Fox는 결국 $ 25,000의 벌금을 부과했습니다.자정의 반대편.

16. 최초 자금 조달제국의 역습그 자신.

압도적 인 성공으로 인해스타 워즈, 그리고 스튜디오는 거의 모든 차례에 그를 훼손하려고 노력했습니다. Lucas는 돈을 벌기 위해제국의 반격블록버스터 영화 제작에서는 들어 보지 못했던 자신의 주머니에서. 전례없는 움직임은 루카스에게 완전한 창의적 제어권을 부여하는 동시에 주요 영화 스튜디오가 극장 개봉을 위해 영화를 배급하도록합니다.

그러나이 방법에는 단점이 없었습니다. 예산이제국의 반격루카스가 영화 비용을 충당하기 위해 대출을했던 Bank of America의 엔터테인먼트 지점은 원래 추정치보다 1000 만 달러로 부풀어 올랐습니다. 이는 당시 최고 수준의 (상대적으로) 재정적으로 안전한 속편 이었음에도 불구하고 지금까지 만든 수익을 창출하는 영화. 루카스는 20 세기 폭스에게 도움을 요청해야했고, 이로 인해 영화에 대한 특정 권리를 포기해야했습니다. Lucas는 새로운 계약에 대한 Fox의 접근 방식에 너무 만족하지 않아 경쟁 영화 스튜디오 Paramount에 작업중인 새 프로젝트를 가져 왔습니다. 그 새로운 프로젝트는잃어버린 방주의 침입자.

17. 루카스는 그의 최신 캐릭터에 대한 영감을 얻기 위해 쿠로사와로 돌아 왔습니다.

J.W. Rinzler의제국의 만들기가 역습합니다.공동 시나리오 작가 인 Lawrence Kasdan은 Yoda의 원형이지만 구체적인 기원을 다음과 같이 설명했습니다.“Yoda는세븐 사무라이...세븐 사무라이저에게 있어서는 지금까지 제작 된 최고의 영화이자 조지에게 엄청난 영향을 미쳤습니다. 당신이 볼 경우세븐 사무라이,요다는 수석 사무라이 시마다입니다. 그는 전체 그림을 얻는 멘토입니다.”

18. 속편을 위해 새로운 감독이 영입되었습니다.

Lucas는 감독에서 물러나기로 결정했지만제국의 반격, 그는 프로덕션 전반에 걸쳐 영화를 안내하는 매우 실무적인 프로듀서로 남아있었습니다. 그는 예전 USC 교수 인 Irvin Kershner에게 감독직을 제안했지만, 이전에는 그렇게 큰 예산을 투입 한 적이 없었습니다.

Kershner는 처음에 제안을 거절했습니다.스타 워즈실패 할 운명입니다. Lucas는 Kershner를 만나제국의 반격첫 번째 영화를 능가하려고하지 않고 단순히 신화를 기반으로합니다. Lucas의 확신과 Kershner의 대리인이 그에게 일자리가 매우 유리할 것이라고 상기 시켰다는 사실은 교수가 예라고 답하도록 설득했습니다.

19. 노르웨이 방식.

타투 인의 사막 행성 (첫 번째 영화에서 튀니지의 한 장소에서 촬영) 대신,제국의 반격노르웨이의 Hardangerjøkulen 빙하에서 부분적으로 촬영 된 Hoth의 얼음 행성에서 시작됩니다.

생산 중제국의 반격, 50 년 만에 최악의 폭풍이이 지역을 강타하여 촬영이 오래 지연되었습니다. 영하 20 도의 날씨가 너무 나빠서 승무원이 화이트 아웃이나 그 이상을 두려워하여 호텔을 떠날 수도 없었습니다. 따라서 촬영을 더 지연시키는 대신 Kershner와 제작진은 호텔 입구에서 인서트 샷을 설정했습니다. 마지막 영화에서 왐파 동굴을 탈출하는 루크는이 장면 중 하나입니다.

20. VADER는 처음에 몇 개의 중세 굴착기를 가졌습니다.

McQuarrie는 Darth Vader의 성을 묘사 한 일련의 썸네일 그림을 만들었습니다. 일부는 얼음 행성 위치에 있고 다른 일부는 용암 행성 한가운데에 있습니다.하지만 아이디어는 폐기되었습니다.제국의 반격.그러나 Vader의 성은 결국로그 원,얼음 행성 개념은 Hoth가되었고, 용암 행성 아이디어는 결국 Mustafar가되었습니다.시스의 복수.

21. YODA는 원래 이름을 가졌습니다.

각본 초안에서 Yoda는 실제로 'Buffy'라는 이름이 붙여졌고, 이후 초안에서는 이름이 'Minch Yoda'로 완전히 변경된 후 Yoda로 단축되었습니다.

최종 Yoda 꼭두각시는 디자이너 Stuart Freeborn이 일주일 만에머펫제작자 Jim Henson. Henson은 Frank Oz를 Yoda의 주요 인형 조종사로 추천했습니다 (Henson은 Miss Piggy, Bert, Grover, Cookie Monster, Animal, Sam the Eagle, Fozzie Bear의 주요 인형 조종사 였기 때문에 Oz의 재능을 알고있었습니다). 프리 본은 계속해서 요다의 얼굴을 모델로 삼고 알버트 아인슈타인의 눈을 모델로 삼아 작은 초록색 제다이에게 지혜를주었습니다.

출시 후제국의 반격, Lucas는 오즈에게 자신의 연기로 오스카상 후보에 오르기 위해 로비했지만 인형극이 배우가 아니라는 판결을 받으면서 궁극적으로 심사 대상 자격이 박탈당했습니다.

22. STANLEY KUBRICK이 촬영을 더 지연 시켰습니다.

세트는제국의 반격Kubrick이 촬영 한 Elstree Studios에서샤이닝동시에. 1979 년 2 월에 대규모 화재가 발생하여 전체 사운드 스테이지가 불에 탔습니다. 그래서 큐브릭은제국의 스튜디오 공간과 악명 높은 완벽 주의자 인 Kubrick이 기다렸다가 기다렸 기 때문에제국님의 촬영 일정입니다.

23. 애니메이터가 독창적 인 효과를 내야했습니다.

H.G. Wells의 외계인 삼각대에서 영감을 얻은 Hoth의 Imperial AT-AT의 많은 샷세계의 전쟁)는 모두 블루 스크린 합성물없이 카메라에서 수행되었습니다. 배경에는 매우 세밀한 설경이 그려졌고, 전경의 워커에게는 스톱 모션 애니메이션이 사용되었습니다. 이 장면의 눈은 밀가루와 미세 풍선 에폭시 필러의 혼합물입니다.

Millennium Falcon이 소행성 벨트를 통해 탈출하는 동안 배경에 소행성이 필요했을 때 그들은 간단히 감자를 뿌려서 블루 스크린 앞에서 촬영하여 나중에 합성했습니다. 팔콘을 거의 잡아 먹는 우주 벌레? 스케일을주기 위해 고속으로 촬영 한 손 인형이었습니다.

24. ALEC GUINNESS는 영화에 출연하고 싶지 않았습니다.

알렉 경은 자신의 유산에 대한 증거가 있습니다.스타 워즈. 그는 첫 번째 영화를 '동화 쓰레기'라고 묘사했으며제국의 반격.

Lucas와 영화 제작자는 결국 배우가 Dagobah에서 Yoda와 함께 Obi-Wan의 유령 버전으로 나타나도록 설득했지만 기네스는 매우 엄격한 조건에서만 수행했습니다. 그는 하루 만 일하지만 오전 8시 30 분에 시작하여 오후 1 시까 지 완료되며 영화 총 총액의 4 분의 1을 지불해야합니다. 4.5 시간 분량의 작업으로 기네스는 수백만 달러를 벌었습니다.

25. 한솔로 최고의 라인은 애드립이었습니다.

레이아 공주와 한 솔로가 카보나이트에 얼어 붙기 전의 운명적인 교류에서 레이아는 '사랑해'라고 말하고 솔로는 '알아'라고 칭얼 거린다. 하지만 교환은 그렇게 작성되지 않았습니다. 대본은 솔로가“나도 너도 사랑해”라고 대답 한 후 잠재적으로 그의 진정한 사랑을 다시는 보지 못하게했다. 그러나 Kershner와 Ford는 모두 Han Solo와 같은 매력적인 도적에게 라인이 모두 잘못되었다는 데 동의했습니다.

점심 식사를하기 전에 몇 번의 마지막 테이크에서 Kershner는 상황을 바꿔 포드가 자발적으로 '액션'이라고 부르면서 생각을하게했습니다. Carrie Fisher는 그녀의 'I love you'대사를 전달했고 Ford는 자연스럽게 'I know'라고 대답하면서 캐릭터의 가장 상징적 인 순간 중 하나를 즉흥적으로 표현했습니다.

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Han의 또 다른 주목할만한 업적은 프리퀄을 세지 않고 광선 검을 휘두르는 유일한 비 강제 사용자라는 것입니다. 루크의 검을 사용하여 죽은 도발을 따뜻하게 열기 위해 두 사람이 Hoth에 좌초 된 상태에서 열릴 때.

26. VADER의 BIG REVEAL은 거의 모든 사람의 랩으로 유지되었습니다.

각본의 초기 초안에서 작가 Leigh Brackett은 실제로 Luke의 아버지가 Lucas와 시나리오 작가 Lawrence Kasdan이 쓴 후속 초안에서 폐기 된 Vader와 별개의 캐릭터로 그에게 유령으로 나타나게했습니다.

장면이 실제로 촬영되기 전에 다스 베이더가 루크의 아버지라는 사실을 아는 사람은 Lucas, Kershner, 제작자 Gary Kurtz뿐이었습니다. Mark Hamill은 첫 번째 촬영 직전에 들었습니다. 그 순간을 가능한 한 오랫동안 비밀로 유지하기 위해 오비완이 루크의 아버지를 죽였다는 베이더의 대화와 함께 모든 대본에 거짓 페이지를 삽입했습니다. Vader 의상을 입은 배우 David Prowse는 촬영 중에“Obi-Wan이 아버지를 죽였습니다”대화를 전달했으며 Hamill이 실제 대사에 대한 완전한 지식으로 장면을 연기했습니다. 이 대사는 나중에 배우 James Earl Jones가 Vader에 대한 대화를 녹음했을 때 추가되었습니다.

네덜란드어와 독일어 사용자는 아버지에 대한 네덜란드어와 독일어 단어가 다음과 같이 다스 베이더가 처음부터 Luke의 아버지라는 것을 알았어 야했습니다.아버지과아버지, 각각.

27. 개시 크레딧 논쟁이있었습니다.

상징성을 유지하려면스타 워즈루카스와 영화 제작자는 영화의 마지막 부분에 다시 한 번 전체 크레딧을 추가하기를 원했고 (1970 년대 후반과 80 년대 초반에는 특이한 관행이었습니다.) 작가 및 감독 조합은 신용 규정 때문에 영화관에서 영화를 가져옵니다.

의 위에스타 워즈, 작가이자 감독 인 Lucas의 이름은 Lucasfilm Ltd. 타이틀 카드로 인해 적어도 영화의 시작 부분에 있었지만제국, 새로운 감독과 작가는 엔드 크레딧으로 강등되었습니다. DGA와 WGA는 Lucas와 Kershner 모두에게 벌금을 부과했고 Lucas는 그들에게 전액을 지불했습니다. 기술적으로 극장에서 영화를 가져 와서 영화를 방해하려는 시도로 Lucas는 DGA, WGA 및 Motion Picture Association에서 회원 자격을 철회했습니다 (아직 돌아 오지 않았습니다).

28. KUROSAWA는 다시 LUCAS에 영향을 주었지만 가짜 타이틀 방식으로 돌아 왔습니다.

작업 제목은 작가 Dashiell Hammett의 1929 년 소설의 연극이었습니다.붉은 수확,구로사와 아키라 감독의 1961 년 영화에 영향을 미쳤다.요 짐보.

29. 전설에 반하는,JEDI의 귀환영화의 원래 제목이었습니다.

Lucas와 공동 시나리오 작가 Lawrence Kasdan은 원래 영화 제목을 지정했습니다.제다이의 귀환하지만 Fox는 제목이 너무 단조 롭다고 생각하고 두 사람이제다이의 복수.

루카스가 신화 내에서 제 디스가 복수를 추구하지 않는다는 것을 깨달을 때까지 대체 타이틀은 영화의 공식 예고편과 포스터에 '복수'라는 제목이 붙은 제작까지 계속되었습니다. 그래서 제목은 다시제다이의 귀환1983 년 5 월 25 일에 영화가 개봉하기 몇 주 전. '복수'테마가 다시 등장합니다. 세 번째 프리퀄에서복수의시스.

30. 몇 가지 큰 이름이 감독의 최우수 목록에 올랐습니다.JEDI의 귀환.

스티븐 스필버그는 시리즈의 세 번째 편을 감독 한 루카스의 첫 번째 선택 이었지만 스필버그는 스필버그가 저명한 멤버였던 감독 조합에서 루카스가 무례한 탈퇴를했기 때문에 절을해야만했다.

당시 친척 인 신인 데이비드 린치 (David Lynch)와 데이비드 크로넨버그 (David Cronenberg)도 잠재적으로 감독을 받았다. 린치는 그의 영화의 상업적 성공을 거두었습니다코끼리 남자하지만 루카스를 거절하여모래 언덕대신. Cronenberg는 또한 히트작 인 호러 클래식스캐너—하지만 루카스는 글을 쓰고 지시하기 위해 거절했습니다.비디오 드롬.

Lucas는 결국 이전 영화인 1981 년 2 차 세계 대전 스파이 스릴러를 좋아했기 때문에 웨일스의 감독 Richard Marquand에 정착했습니다.바늘의 눈.

31.JEDI의 귀환목적에 따라 뭔가 다른 것으로 불 렸습니다.

1983 년까지 새로운스타 워즈영화는 캐스트, 제작진 및 대중이 줄거리에 대한 새로운 정보를 유출 할 용의가있는 등 사상 최고치를 기록했습니다. 이를 해결하기 위해 새 영화는 제작 제목으로 촬영되었습니다.블루 하베스트사람들을 쫓아 내려고.

생산 고시가 새로운 것을 선포한다면스타 워즈근처에서 영화를 찍고 있었는데 원치 않는 관심이있을 것입니다. 하지만 설명이없는 영화가블루 하베스트근처에서 촬영하고 있었는데 아무도 신경 쓰지 않을 것입니다. 가짜 타이틀은 제작팀이 단순히 가격이 책정되지 않고 촬영 장소를 확보하는 데 도움이되었습니다.스타 워즈영화. 영화 제작자들은 가짜 영화에 대한 가짜 슬로건을 내놓았습니다.“상상을 넘어서는 공포”.

32. JABBA THE HUTT가되기 위해 7 명의 다른 강아지가 등장했습니다.

Jabba 꼭두각시는 부분적으로 다음과 같은 영화에 출연 한 영국 배우 Sydney Greenstreet에서 영감을 얻었습니다.몰타 팔콘과백악관. Yoda 디자이너 Stuart Freeborn이 만든 거대한 인형극은 소수의 인형극에 의해 조종되었습니다. 3 명의 인형극이 안에 있었다. 한 명은 오른팔과 턱을 조종했고, 다른 한 명은 왼손과 턱, 혀, 머리 움직임을 조종했고 둘 다 몸을 움직였다. 세 번째 사람이 꼬리에있었습니다. 외부에는 라디오 컨트롤러를 사용하는 사람이 한두 명, 무대 아래에있는 사람은 시가 연기를 튜브에 불어 넣고, 또 다른 사람은 폐를위한 벨로우즈를 사용했습니다.

33. 한 솔로는 죽을 수밖에 없었습니다.

카보나이트에 얼어 붙은 솔로의 운명은 마지막에 의도적으로 공중에 남겨졌습니다.제국의 반격포드의 계약은 영화 2 편에 불과했기 때문입니다. 포드는 결국 세 번째로 돌아 왔지만 시나리오 작가 루카스와 카스 단은 그의 캐릭터와 관련이 없기 때문에 한 솔로를 죽일 것을 촉구했다.

Kasdan은 이에 동의했으며, 영화의 다른 사람이 다음에 올 수 있다는 신호를 청중에게 알리기 위해 솔로가 카보나이트 동결에서 살아남기를 원하지 않았습니다. Lucas는 결국 모든 주인공이 살아있는 3 부작의 고양 결말을 원했기 때문에 아이디어를 거부했습니다.

34. 루크는 거의 여자를 얻었습니다.

Mark Hamill이 Luke의 아버지 인 Vader와 그의 누이 인 Leia와 함께 Lucas의 웅대 한 계획을 깨달은 후, 배우는 Lucas가 Luke가 소개 될 잠재적 인 사랑 관심사를 만들 것을 제안제다이의 귀환.Hamill은 Lucas에게 책의 디자인에서 자신이 어떻게 생겼을 지 선택하도록 요청하면서 Lucas에게 영감을 얻기 위해 공상 과학 예술이 담긴 커피 테이블 책을 선물하기까지했습니다. Expanded Universe에서 Luke는 결국 Mara Jade라는 팬이 좋아하는 전사 인 여자 친구 (그리고 미래의 아내)를 얻었습니다.

35. 엔도 르의 전투는 원래 WOOKIEE 홈 플래닛에 자리를 잡는 것이 었습니다.

각본의 초기 초안에서는 반란군과 제국 간의 마지막 전투가 Kashyyyk의 Wookiee 행성 주변에서 열렸으며 Chewie와 그의 동료 워킹 카펫은 지상에서 제국군과 싸우고있었습니다.

루카스는 원시 사회가 기술적으로 진보 된 사회를 물리 칠 수 있도록 도와 주겠다는 장면의 주제 적 추진력이 현실화되기를 원했기 때문에 아이디어는 결국 폐기되었습니다. 내스타 워즈우주, Wookiees는 결국 Millennium Falcon과 같은 우주선을 부 조종 할 수있는 기술적으로 진보 된 종이므로 덜 진화 된 유사한 종의 Ewoks가 생성되고 최종 전투는 Endor로 전환되었습니다.

보너스 사실 :스타 워즈약간 경의를 표한다반지의 제왕: Ewoks의 고향 행성 인 Endor라는 단어는 J.R.R.의 Elvish 언어 중 하나에서 'Middle-Earth'라는 단어입니다. 톨킨반지의 제왕신화학.

36. SPEEDER BIKE CHASE는 아주, 아주, 아주 느리게 촬영되었습니다.

루크, 레이아, 그리고 스카우트 트루퍼 그룹 사이의 엔도 르에서 1 분 마일의 스피드 바이크 추격전이 캘리포니아 유레카 근처의 레드 우드 주립 공원에서 촬영되어 벌목을 위해 절단 될 예정이며 생산에 거의 무료 고삐를 제공했습니다. .

자전거가 엄청난 속도로 경주하는 것처럼 보이게하기 위해 Steadicam 운영자는 숲을 천천히 단계별로 걸으며 몇 시간 동안 초당 3/4 프레임으로 촬영했습니다. 영화에서 초당 24 프레임의 표준 속도로 빨라 졌을 때 마치 P.O.V. 총알은 시속 120 마일을 가고있었습니다.

37. WARWICK DAVIS는 식품 중독으로 인해 큰 휴식을 취했습니다.

그런 다음 11 세 Warwick Davis는 처음에는 할머니가 영국 라디오에서 어린 사람들이 출연하라는 공개 캐스팅 요청에 대해 들었을 때 Ewok 엑스트라로 캐스팅되었습니다.제다이의 귀환.

R2-D2를 연기하고 원래 Wicket이라는 메인 Ewok으로 캐스팅 된 Kenny Baker가 Ewok 장면을 촬영하기 시작하는 날 식중독에 걸렸을 때 영화 제작자는 Davis가 Wicket을 대신 연기하도록했습니다. 데이비스는 호기심 많은 작은 동물의 연기를 자신의 개에 근거한 것으로 추정됩니다. (Baker는 Paploo의 작은 Ewok 역할을 맡았습니다.)

38. 영화 제작자들은 영화 배우가 가면없는 베이더가되기를 원했습니다.

끝의 순간제다이의 귀환팬들이 몇 년 동안 기다려온 것은 다스 베이더의 실제 얼굴을보고있는 것입니다. 때가되자 관객들은 마침내 그 순간을 얻었고 그들이 본 얼굴은… Sebastian Shaw 's.

쇼는 주로 영국 무대 배우로 알려져제다이카메오는 영화 제작자가 염두에 둔 첫 번째 사람이 아니 었습니다. 그들은 처음에는 Laurence Olivier 또는 John Gielgud와 같은 유명한 영화 배우를 가면 뒤에 캐스팅하여 중대한 행사를 만들고 싶었지만 나중에 마음을 바꿨습니다. 알아볼 수있는 스타 대신에 그들은 Vader가 비정상적인 사람으로 밝혀졌고 결국 Shaw가 그 역할에 맞으면 더 좋을 것이라고 생각했습니다.

39. 사가는 끝날 수 있었다대단히다르게.

초기 이야기 회의에서 Lucas는 마지막에 대한 아이디어를 발표했습니다.제다이의 귀환그것은 전체를 돌이킬 수 없게 변경했을 것입니다스타 워즈우리가 알고있는 사가.

그의 아이디어는제다이현재 : 루크와 베이더는 베이더와 광선 검 전투를 벌이며 궁극적으로 황제를 죽임으로써 루크를 구하기 위해 자신을 희생하고, 루크는 마스크를 벗고 아버지가 죽는 것을 지켜 봅니다. 그러나 제안 된 결말에서 Lucas는 'Luke가 마스크를 벗는다. 마스크는 마지막 것입니다. 그리고 Luke는 그것을 쓰고 '이제 나는 Vader입니다.'라고 말합니다.

루카스는 이야기가 그렇게 어두워지는 것을 원하지 않았고 결국 해피 엔딩을 원했기 때문에 아이디어가 폐기되었습니다.

40. 제목에피소드 I최고 비밀로 유지되었습니다.

Lucas는 새로운 영화의 첫 번째 전편을 쓰기 시작했습니다.스타 워즈1994 년 11 월 3 부작은 루카스가 새 타이틀을 다음과 같이 공개 할 때까지 제작을 통해 'The Beginning'이라는 제목으로 제작되었습니다.유령의 위협. 영화가 불법 복제되지 않았는지 확인하기 위해 영화는 제목으로 극장에 배송되었습니다.인형의 집.

41. 청중은 처음으로팬텀 맨스보고조 블랙 만나기.

1998 년에 모든 새로운 예고편이 YouTube에 업로드되기 전에유령의 위협영화에 붙었다Joe Black을 만나보세요, Brad Pitt 로맨스에 대한 참석률이 급증했습니다. 관객들은 예고편을 보러 갔고 영화가 시작되기도 전에 나갔다고합니다.

42. 3000 명의 젊은 배우들이 아나킨 연기에 오디션을 받았습니다.

Lucasfilm의 캐스팅 감독 Robin Gurland는 다스 베이더로 성장할 아이를 연기 할 아이를 찾기 위해 전 세계를 검색했습니다. 그녀와 Lucas는 검색 범위를 영국, 아일랜드, 스코틀랜드, 북미로 좁히고 학교를 샅샅이 뒤져 배우가 아닌 배우와 일하는 배우를 찾는 대행사를 찾았습니다. 그들은 모두 3000 명의 젊은 배우를 오디션했지만 상대적으로 알려지지 않은 세 명의 결승 진출자인 Devon Michael, Michael Angarano, Jake Lloyd를 검색했습니다.

Lloyd는 결국 승리했지만,스타 워즈이후 관련 역할유령의 위협.

43. NABOO는 원래 이름이 NABOO가 아닙니다.

여왕 아미달라의 고향은 원래 루카스의 시나리오 초안에서 우타 파우라고 불 렸는데,이 이름은 누구나 알아볼 수 있어야합니다.스타 워즈슈퍼 팬. Utapau는 루카스가 사막 행성에 준 이름으로, 결국 초기 초안에서 Tattooine이 될 것입니다.새로운 희망.이름이 원작 3 부작과 전편 3 부작의 첫 번째 영화에 포함되지는 않았지만 Utapau는 결국시스의 복수분리주의 전초 기지로.

44. 제목클론의 공격생산 과정에서 매우 달랐습니다.

작업 제목에피소드 II'Jar Jar ’s Big Adventure'는 루카스가 팬들의 혐오감을 고개를 끄덕이며 비하하는 유머였습니다.에피소드 ICG 캐릭터.

Lucas가 실제 타이틀에 사용했던 것보다 더 좋았을 수도 있습니다. 그가 들었을 때에피소드 II호출 될 것이다클론의 공격다른 영화의 시사회에서,Ewan McGregor의 초기 반응은“그건 끔찍하고 끔찍한 제목입니다.”였습니다.

45. 아나킨은 거의 중서부 주식 중개인이 플레이했습니다.

아나킨을 연기 할 배우를 찾는 그녀의 작업과 비슷합니다.유령의 위협,캐스팅 디렉터 Robin Gurland는 300 명의 배우를 만나 10 대 Padawan 학습자를 연기했습니다.클론의 공격.역할은 궁극적으로 Hayden Christensen에게 갔지만 Leonardo DiCaprio, James Van Der Beek 및 Ryan Phillippe와 같은 다른 배우도 실행 중이었습니다. 그러나 연기에 참여한 것으로 추정되는 또 다른 비 배우는 Jeff Garner라는 26 세의 인디애나 증권 중개인이었습니다.

Garner는 배우이자 스턴트맨 Ray Park (Darth Maul을 연기 한유령의 위협), 가너와 가라테 토너먼트에서 스파링 한 후 루카스 필름에 정보를 보냈습니다.

46. ​​여기에서 공식 클론 기병 의상을 찾을 수 없습니다.

Lucas는 전편에서 CGI에 상당히 의존했고, 그것이 보여줍니다. 제작 된 물리적 클론 트루퍼 의상이 없었습니다.클론의 공격또는 나머지 프리퀄은 모든 것이 디지털 렌더링 된 CGI 생성이기 때문입니다.

47. 한 젊은 솔로가시스의 복수.

한솔로는 내년에 자신의 영화를한 솔로 : 스타 워즈 스토리, 파인트 크기의 솔로는 훨씬 더 일찍 나타 났을 수 있습니다.복수의시스.

10 살 솔로의 캐릭터 디자인은 카 쉬크에서 츄바카가 키우고 요다가 사악한 그리 버스 장군의 위치를 ​​찾도록 돕는 세 번째 전편에서 잘라낸 장면을 위해 만들어졌습니다.

48. 루카스는 일할 유일한 감독이 아닙니다.에피소드 III.

Lucas는 그의 오랜 친구 Steven Spielberg를 초대하여 Obi-Wan과 Anakin 사이의 클라이머 틱 결투와 상원 회의소에서 Emperor와 Yoda 사이의 전투를 포함하여 영화의 특정 세트 작품을 계획하는 데 도움을 받았습니다. 스필버그는 2005 년 영화를 만들기 전에 사전 시각화 기술을 테스트하고 싶었 기 때문에 제안을 수락했습니다.세계의 전쟁.스필버그는시스의 복수.

49.시스의 복수처음이었다스타 워즈PG로 평가되지 않은 영화.

세 번째 전편은 '공상 과학적 폭력과 강렬한 이미지'로 MPAA에 의해 PG-13 등급을 받았습니다. 루카스가 Anakin Skywalker가 마침내 Darth Vader로 변신했을 때 불 같은 피날레에 대해 언급 한 것입니다.

'나는 9 살 또는 10 살 어린이 또는 11 살 어린이를 데려 갈 것입니다'라고 Lucas는 말했습니다.60 분,“하지만 5 ~ 6 살짜리 아이를 여기에 데려 가지 않을 것 같아요. 너무 강해요. 나는 그것을 조금 뒤로 당길 수는 있지만, 정말로하고 싶지 않습니다. ' 더 어두운 추세는 계속되고 있습니다스타 워즈영화가 개봉되었습니다.

50. 어떤 곳도 방문 할 수 없습니다.에피소드 III영화 위치.

부분적으로는 말할 장소가 없기 때문입니다. 주요 촬영 중 실사 촬영은 없었습니다.시스의 복수.전체 영화는 주로 블루 스크린과 세트로 구성된 사운드 스테이지에서 촬영되었습니다. 포스트 프로덕션 픽업에서 태국 푸켓의 배경 이미지가 카 쉬크의 Wookiee 고향으로 등장했습니다. 스위스 그린 델 발트 (Grindelwald) 근처의 베르네 알프스 (Bernese Alps)가 Alderaan을 대신했습니다. 그리고 이탈리아 에트나 산의 분화 영상은 무스타파 르의 마지막 행성에 사용되었습니다.

추가 출처 : Blu-ray 특수 기능